Chi racconta le storie fotografiche dell’ Africa? – Who tells the photographic stories of Africa?


 

Akintunde Akinleye era a casa una mattina di dicembre del 2006, quando un amico lo ha chiamato con notizie urgenti. Ore prima, un oleodotto era esplosa in una città al di fuori di Lagos, in Nigeria, sua città natale, lasciando più di 200 morti. Hopping sulla sua moto con la sua macchina fotografica, il signor Akinleye, un fotografo di Reuters personale basato in Nigeria – Africa, deviò attraverso miglia di traffico di spessore ed è arrivato sul posto in meno di 30 minuti.

Pacing tra le macerie in fiamme, vide un uomo adulto più anziano con un secchio blu brillante di acqua. Mr. Akinleye alzò la sua macchina fotografica e ha preso diversi colpi di colui che risciacqua la faccia come il fumo scuro ha macchiato il cielo. La sua struttura finale è stato distribuito ai mezzi di informazione a livello globale, e anche fatto la prima pagina del New York Times . E anche lui ha vinto il premio World Press Photo per il primo posto notizia unico nel 2007, facendo di lui il primo nigeriano a ricevere il prestigioso premio.

la spinta improvvisa del signor Akinleye in risalto sulle notizie dei media è rara anche per i fotogiornalisti più esperti, ma è un evento ancora più raro per un africano. Tra i fatti di cronaca più coperti in Africa sub-sahariana nel corso degli ultimi anni – tra le proteste antigovernative in Sud Africa e in Etiopia, il sequestro di Boko Haram nel nord della Nigeria e la crisi Ebola dell’Africa Occidentale – solo una manciata di storie sono state assegnate ai fotografi africani per le pubblicazioni maggiori internazionali.

i lavori di fotografi africani

Guardando il lavoro precedentemente pubblicati da Akintunde Akinleye, Andrew Esiebo, LagosPhoto e altro ancora.

Dal World Press Photo ha pubblicato il suo rapporto iniziale nel 2015, Lars Boering, amministratore delegato dell’organizzazione, ha detto che l’accesso ai dati sui loro candidati del concorso, così come rilievo del settore fotogiornalismo sono stati i primi passi critici di chiudere questa lacuna. L’organizzazione ha recentemente tenuto il suo primo Joop Swart Masterclass in Kenya, in collaborazione con i fotografi in tutta l’Africa orientale, e prevede di ospitare un altro, ad Accra, in Ghana, a marzo. Altre organizzazioni, tra cui la Fondazione Magnum e il fondo Principe Claus, hanno anche investito nel sostegno fotogiornalisti del continente.

“Avevamo bisogno di capovolgere aperto. Ci farà vulnerabili, ma era importante iniziare a parlarne “, ha dichiarato Boering, che ha sede ad Amsterdam. “Ci sono un miliardo di persone che vivono in Africa. Dobbiamo fare in modo che le immagini che otteniamo riflettano la nostra visione del mondo. “

Mr. Akinleye, che ha trascorso l’ultimo decennio che copre l’Africa occidentale per Reuters, ha detto che le macchine fotografiche digitali sono diventati più accessibili, che ha visto un aumento del numero di fotografi locali in materia. Ma attrezzature migliori, non sono necessariamente equiparate a più opportunità per gli aspiranti fotoreporter, ha detto. Con l’assenza di programmi di fotogiornalismo formali presso le università, giovani fotografi non stanno imparando i fondamenti della narrazione e l’editing, il signor Akinleye ha detto. Giornali indipendenti nel suo paese hanno lottato per navigare relazioni ostili con i capi di governo conosciute per aver minacciato i mezzi di informazione locali, ha detto.

“I giovani si chiedono, come possiamo ottenere il lavoro”, ha dichiarato Akinleye, che ha notato che la maggior parte dei fotografi che lavorano  in Africa erano  per agenzie di stampa.

“Ho detto loro di cercare nuove opportunità all’estero per ottenere l’esposizione e per imparare le norme etiche del settore”, ha detto. “Se io non lavoravo con Reuters, probabilmente solo essere parte della folla.”Foto

Thoko Chikondi, un fotografo con sede a Malawi, prende parte a una sessione di modifica durante la del World Press Photo Master Class in Africa orientale lo scorso novembre.

Thoko Chikondi, un fotografo con sede a Malawi, prende parte a una sessione di modifica durante la del World Press Photo Master Class in Africa orientale lo scorso novembre. CreditWorld Press Photo

Agenzie di stampa internazionali, tra cui The Associated Press, Reuters e Agence France-Presse, sono stati a lungo i punti di ingresso per i fotogiornalisti locali, soprattutto durante i periodi di estremo conflitto. Durante la guerra guidata dagli Stati Uniti in Iraq, le organizzazioni di notizie pesantemente dipendeva notizie locali fotografi, per la preoccupazione per le pressioni di sicurezza e finanziari, per documentare la scena. In pochi mesi di allenamento insieme ad altri fotografi di filo, fotoreporter iracheno ha iniziato a dominare copertura internazionale della guerra – la produzione di immagini premiate della trasformazione politica nel loro paese d’origine.

“Abbiamo avuto i tassisti e gli ex fotografi di studio e abbiamo dato loro macchine fotografiche”, ha detto il due volte premio Pulitzer fotoreporter vincente, Muhammed Muheisen, che è attualmente il capo fotografo per il Medio Oriente, Pakistan e Afghanistan per l’AP. “La regione è stata sempre un sacco di attenzione, così è diventato un luogo in cui i fotografi iracheni potrebbero sviluppare e mostrare il loro talento.”

Khalid Mohammed, capo fotografo di AP in Iraq, era uno di quei talenti emergenti. Mohammed, che ha lavorato per un giornale iracheno prima della guerra, ha guadagnato la reputazione di battere fotoreporter stranieri a scene mortali ed è stato uno dei sei iracheni sulla squadra AP che ha vinto il Premio Pulitzer per la fotografia nel 2005. Molte delle sue immagini più sorprendenti , tra cui uno che mostra i corpi carbonizzati di imprenditori americani che pendono da un ponte a Fallujah nel 2004, apparsi in pubblicazioni di tutto il mondo.

“Ho scelto di coprire la guerra per esporre i crimini e le violazioni contro la mia gente,” Mr. Mohammed, che è attualmente a Mosul, ha scritto in una intervista-mail. “Dovevi essere pronti ad accettare il sacrificio e sapere che questa immagine può essere l’ultima immagine,” ha detto.

Mr. Muheisen, un cittadino giordano nato in Israele, ha detto che fino a quando le organizzazioni di notizie cominciano investire in una più ampia copertura delle notizie africano, fotografi africani potrebbero dover “trovare e trasmettere le proprie storie” a varie piattaforme di social media.

“Tutto quello che devi fare è prestare una certa attenzione per quella regione e dare ai fotografi la possibilità di apparire”, ha dichiarato Muheisen. “Non c’è modo migliore per raccontare una storia poi quando si è in esso.”

Il fotografo africano occidentale Andrew Esiebo, che è stato descritto su lens e ha freelance per il New York Times, ha accumulato più di 91.000 seguaci su Instagram, ed è uno dei numerosi fotogiornalisti africani emergenti coltivando un pubblico internazionale, utilizzando la piattaforma.

“Internet può farvi pari con chiunque nel mondo.”

“Dico ai fotografi più giovani che internet può farvi pari con chiunque nel mondo”, ha dichiarato Esiebo, che è anche un fotografo  contribuisce alla @ everydayafrica conto Instagram. “E ‘stato un grande strumento per spingere il mio lavoro là fuori.”

Ogni giorno in Africa recentemente  il World Press Photo e Blink creano un database online di fotogiornalisti di lavoro nel continente, con l’intento di collegare i fotografi africani con editor di foto internazionali. Mr. Boering ha detto che con l’espansione del database,  redattori e fotografi avrebbe l’opportunità di creare un dialogo intorno a potenziali idee di storia e opportunità di sviluppo.

Mentre il signor Akinleye li raccomanda, i fotografi cercano  finanziamenti per sostenere il loro lavoro, altri, tra cui Aida Muluneh, il fondatore e direttore di Addis Foto Fest in Etiopia, e Azu Nwagbogu, il fondatore e direttore della Fondazione artisti africani e LagosPhoto Festival in Nigeria, hanno invitato il mercato fotografico internazionale nelle loro città di origine. Entrambi i festival hanno esposto i fotografi di tutto il mondo, mentre la valorizzazione del talento dei loro paesi con spettacoli, conferenze e letture portfolio.

“Sono un grande credente nel guardare le immagini a livello globale”, ha detto la signora Muluneh, nata in Etiopia e cresciuta in Yemen e in Inghilterra. “Dobbiamo guardare oltre i nostri confini per vedere quali altri fotografi stanno producendo in modo che noi competiamo nello stesso settore”.

Nel corso dell’anno, la signora Muluneh, che ha lavorato come fotografo freelance al The Washington Post prima di tornare in Etiopia nel 2007, mette su una serie di workshop di fotografia mensili per lo sviluppo di fotografi con la sua compagnia Desta per l’Africa Creative Consulting. Utilizzando i social media e raffiche di posta elettronica per promuovere eventi a venire, la signora Muluneh organizza anche foto passeggiate, dove può raggiungere i fotografi più giovani che possono utilizzare soltanto le telecamere cellulare.

Ha detto che ha organizzato la sua festa foto biennale nel 2010 per un mercato internazionale con la speranza che gli editori a organizzazioni di notizie viaggiassero in Etiopia per incontrare nuovi talenti.

“Non c’è bisogno di mandare qualcuno qui da fotografare”, ha detto la signora Muluneh. “Ci sono persone qui che stanno facendo il lavoro ed è stata data l’opportunità,” ha detto.

A differenza di fotogiornalismo, fotografia concettuale e ritratti in Africa sub-sahariana hanno ricevuto riconoscimenti internazionali, tra cui maliani fotografi di studio Malick Sidibé e Seydou Keita. In un articolo del Lens lo scorso anno , il signor Nwagbogu del Festival LagosPhoto ha detto che l’Africa era diventata un luogo in cui i fotografi potessero sperimentare.

“Non è che non ci interessa il fotogiornalismo, ma l’Africa è diventata un parco giochi per i fotografi che vengono a dire la ‘verità’ circa il continente e rimanere bloccati sulla narrazione ‘senza speranza'”, ha detto nel post Lens. “Siamo in grado di scolpire in modo molto più di questo.”

Come tagli di bilancio colpiscono redazioni in tutto il paese, Alice Gabriner, editor fotografico internazionale della rivista Time, ha detto che ci sono meno soldi per assegnare storie fotografiche a lungo termine. Per compensare i costi, la signora Gabriner ha detto che doveva cercare i fotografi  completi di lavoro – qualcosa che non ha sempre trovato con i fotografi africani.

“Io non sto vedendo fotografi africani che vengono da me con il loro lavoro dicendo che questo è un lavoro che posso prendere,” ha detto la signora Gabriner, che in precedenza ha lavorato come editor fotografico nazionale per tempo, così come un editor di foto Senior.

Per trovare un nuovo lavoro, la signora Gabriner viaggia a festival di foto e si incontra con i fotografi nel suo ufficio di New York, anche se non ha ancora partecipato a un festival fotografico in Africa. Come molti editori, ha detto, lei preferisce anche a lavorare con i fotografi che lei conosce e il cui giudizio lei capisce.

Marco Longari, il capo fotografo africano Agence France-Presse, è stato anche responsabile del coordinamento del personale e la copertura dell’Africa sub-sahariana dal 2015. Il suo approccio per il reclutamento di fotografi varia a seconda della posizione, ha detto, come talenti locali a notizie dei media hub come il Kenya, Sud Africa e Nigeria sono in genere più facili da assumere rispetto alle regioni più piccole.

Peter Magubane, un importante fotoreporter sudafricana, arrestato dalla Rand Daily Mail, un quotidiano di Johannesburg. 20 dicembre 1956.

Peter Magubane, un importante fotoreporter sudafricana, arrestato dalla Rand Daily Mail, un quotidiano di Johannesburg. 20 dicembre 1956. Creditcortesia tempi media Collection, Museum Africa

“Quando sono sul posto in diversi paesi, cerco di incontrare i nuovi fotografi e guardare il loro lavoro”, ha detto l’origine italiana Mr. Longari, che ha sede a Johannesburg. “Abbiamo impostato le linee guida e gestire le aspettative nella fase iniziale, in modo da non avere alcun incomprensioni”, ha aggiunto.

“In alcune aree del continente, l’idea di fotografia non è ancora sviluppata”, ha detto, notando che molti fotogiornalisti che incontra stanno lavorando anche come fotografi di matrimonio. “L’attrezzatura è lì. L’attenzione dovrebbe ora essere sulla formazione alfabetizzazione visiva. “

Sud Africa – con una lunga tradizione di formazione fotogiornalismo – ha una delle scene più affermati del continente. Il Workshop di mercato , fondata da David Goldblatt nel 1989, è uno dei migliori programmi di fotografia regioni, con un roster di laureati tra cui il fotografo ritrattista di fama Zanele Muholi e il premiato fotografo documentarista Jodi Bieber. Nel 1950, Jürgen Schadeberg, che è nato in Germania, ha contribuito a sviluppare una generazione di fotografi sudafricani che hanno documentato gli effetti dell’apartheid per la rivista Drum, tra cui Ernest Cole, Bob Gosani e Peter Magubane .

L’anno scorso, il Goethe-Institut, un’organizzazione culturale tedesca, anche in coppia con Photo: per rilasciare una mappa interattiva delle iniziative di formazione fotografia in corso in Africa. Diversi programmi hanno evidenziato comporta l’associazione dello Zimbabwe di Female Photographers, Nuku Studio a Accra e la fotografia di gruppo sudanese.

Poiché questi programmi continuano a germogliare nella regione, il signor Esiebo dice che spera che i fotografi africani dipendano meno dalle pubblicazioni internazionali, ma invece aumentino  gli standard di pubblicazione nei loro paesi d’origine.

“Come facciamo a migliorare le norme dei nostri giornali per essere come il New York Times?», Chiese il signor Esiebo. “Dovremmo cominciare da casa e raccontare le nostre storie meglio”.

Articolo: https:\\lens.blogs.nytimes.com di Whitney Richardson


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